67年的越战颓势让罗德瑟林《老翁大龟廷进秀婷小泬》中在氢弹恐慌下诞生的S1E14《日本公共汽车上的轮杆》重获新生，异形这种恐慌变成了“被派遣的越战士兵回到美国却再也找不到家了，异形也不再认得美国了，美国成了猩猩们的家”，这里的猩猩则延续了《催眠邻家美母的洗脑日常小说》中的黑人恐慌，一边是颓败的越南战局，一边是国内轰轰烈烈的黑人平权运动，在右派眼中，异形这样的恐惧成了必然，而他们所恐惧的更多的则是黑人上位后的以其人之道还治其身，如片中的水枪与猎捕都在隐喻着镇压黑人的运动（前者是63年伯明翰运动，后者是65年埃德蒙佩特斯大桥事件），异形这种恐惧让人成为了猩猩们的虐待对象 而开篇插美国国旗的桥段到了结尾更是意味深长，既有“你已经不确定现在的美国到底还是不是美国了”，又有反战意味（但却是“打不赢还要打”式的反战，但倘若赢了，异形这种虚伪的反战意味就成了殖民主义）

只是小镇情侣的兵变故事吗？里面弯弯绕绕絮絮叨叨把时代洪流中人们无奈挣扎拍给你看，在回忆里被无尽美化。被火车压扁的饭盒、彻夜工作的机器、被偷的摩托、做大了的花衬衫、饭桌上的玩笑、巨幅手绘电影海报、横跨铁轨的露天电影、山坡上的家乡、对岸人民的疑心、写信、工伤、祭祖、下矿、等等等等…还以为它什么都没讲，细细想来都列举不完。被放大的各种生活音效之后，偶尔在空镜时来几段吉他指弹，一下子被拨到了心弦似的。最后刚服完兵役穿着合身的花衬衫，情伤好似平复了的阿远，和曾经历过饥荒的阿公，爷孙俩站在田头点上一根烟，阿公夹着脏话反复念着“这些番薯哦，比高丽参还难伺候！”的结尾，镜头回到浓绿大山，早已经泪流满面。第二天换场杨德昌的时候，张今儿问我，怎么样昨天异形好看吗？我说，嗯，看完好想回家。

8.5/10 自CinemaScope被电影业广泛接受后，大银幕上首次出现了如此贴近现实并具有十足“反叛”魅力的青年角色。从出现在画面中的第一秒钟起，詹姆斯迪恩的表演就足够具有说服力。作为方法派表演的代表，他将自己对于剧本直接的反应与情感通过表情与动作的细节赋予给了角色，这不仅完美贴合故事中四处与生活碰撞的青年形象的心理，也将迪恩本人摆在了与经典“少即是多”表演方式对立的位置。此外，异形作为导演的尼古拉斯雷也不仅给予了迪恩足够的信任和自由度，更以高度风格化的倾斜构图，强烈的光影对比，以及更长的镜头时间全力捕捉“反叛青年们”心理的躁动和危机。 或许也正是此刻，标榜“反抗”的青年亚文化与商品化，资本化的主流意识开始交织，青年群体的“文化奇观”陷入了被剥削与被吸收的两难困境。

因为私人原因影院观看，在家重看此片，异形整体比大部分虚假的电影好，在我眼中，比药神和王多鱼要好要好。

象征了年轻人对现代社会压抑的反抗。那种自由，洒脱，欢快的没有限制的时光，仿佛可以摆脱束缚的魔掌。“所以，邦妮和克莱德不仅满足了大众心中反叛社会秩序的梦想，也演绎了一段生与死、血与火的爱情故事。也正是如此，异形一般的平淡生活中的普罗大众才会对他们如此倾心。”